На 21 февруари се навършват 83 г. от рождението на Нина Симон. Американската певица и пианистка не е просто една от най-ярките личности в света на музиката, но тя се е превърнала и в символ на непримиримост и борбеност в защита на човешките права. В края на миналата година Кристофър Лаудън от сп. JazzTimes покани 4 от най-известните съвременни джаз вокалистки, за да споделят своите мисли за влиянието на Нина Симон, което тя е оказала върху всяка от тях. Днес публикуваме текстовете на Касандра Уилсън и Рене Мари, а следващата седмица в петък очаквайте есетата на Ди Ди Бриджуотър и Даян Рийвз.
Неслучайно дамите, чийто текстове четем, са 4 на брой - толкова са и героините в прочутата песен на Нина Four Women. В нея тя обрисува портретите на четири архетипа на жени афро-американки. Първият е на леля Сара - поробената жена, вторият е на Сафрония - жената със смесена раса, третият е на проститутката, наречена Sweet Thing (Сладурана), а четвъртата фигура е на Пийчис - бунтарката. Статията в JazzTimes е озаглавена Four Women: The Enduring Influence of Nina Simone („Четири жени: продължаващото влияние на Нина Симон“) и ни среща с четири от най-вдъхновяващите, свободомислещи и креативни дами в съвременната вокална музика, които отдават почит към наследството на Нина Симон.
Не мога да посоча конкретен период, когато не съм знаела за Нина Симон. Спомените за нейната музика и нейния глас се връщат постоянно. Тя винаги е била тук. Като музикант е несравнима; като певица гласът й реже дълбоко, директно до кокал. Гласът й притежава такава сила и има толкова много пластове, че е наистина трудно да бъде описан. Никой не звучи като нея. Това е един от най-уникалните гласове, с които някога сме били удостоявани.
В средата на 80-те г. подгрявах концерт на Нина Симон в Скандинавия. Това беше единственият път, когато се видях с нея лично и никога няма да го забравя. Представянето й беше невероятно и както винаги – удиви всички в публиката. Въпреки напредналата си възраст тя все още имаше тази дарба.
Нина Симон е неразривна част от почерка, който развих. Винаги съм намирала за особено пленяващ начина, по който тя постави класическото си образование в света на джаз музиката. Това е нещо, което аз също се опитвам да правя, не с класическата музика, но се опитвам да комбинирам най-различни неща, за да създам нов подход.
Най-важният й принос е нейната смелост да говори открито във времена, които са били особено бурни. Тя е пожертвала много от своята кариера и личен живот, за да отправи това послание към света. Аз съм от Мисисипи и съм особено благодарна за това как Нина Симон заставаше редом до активистите за граждански права. Нейните послания все още кънтят в ушите ми. Първият път, когато чух песента Mississippi Goddam, ме побиха тръпки: леле, тази чернокожа жена пее за Мисисипи по начин, по който всеки би искал да пее, но никой не е достатъчно смел да напише такъв текст и да извиси гласа си.
Благодарение на нея се научих да бъда безстрашна. Ние живеем в различно време и не мога да си представя какво е било за Нина Симон през 60-те г. Но и днес има много прояви на расизъм. Расизмът е тук, но е по-завоалиран. В музикалната индустрия продължава да бъде все така трудно за чернокожите жени. Все още ти се налага да се бориш за толкова много неща – условия, пари, уважение, но ние не говорим много за това, вероятно защото имаме козметичното усещане, че сме се отдалечели от тези проблеми. В моментите, когато се чувствам депресирана и си мисля, че повече не мога да продължавам така, се сещам за Нина Симон, за нейната сила и кураж и това ми помага да устоя.
Касандра Уилсън
В началото на 70-те г. бях бунтарски настроена, сърдита тийнейджърка. Толкова много неща се случваха по това време: бунтове, демонстрации, корупция в правителството, Движението на Черната пантера, Аби Хофман, Джери Рубин, Анджела Дейвис, афро прическите, носенето на дашики, процеси на осъзнаване на чернокожите. Това беше много за една тийнейджърка. Един ден се прибрах от училище и видях албум на кухненската маса. На обложката беше жена с много тъмен цвят на кожата и с бял тюрбан. Това беше Нина Симон. Пуснах си албума и се пренесох на място, където можех да видя ролята на музиката в моя живот, тъй като се бунтувах срещу това, което се случва по света. Музиката невинаги включва сладникави любовни песни – тя може да бъде сурова и директна като Mississippi Goddam, уязвима като I Loves You, Porgy, гневна като Пийчис в Four Women. Чух Нина да изпълнява Strange Fruit така, както никога не съм чувала тази песен преди това, и просто щях да умра. Не знаех дали да скачам от радост или да плача от отчаяние, когато чух как някой изразява чрез музика толкова болезнен момент от американския живот.
Никога не съм слушала Нина на живо, но съм гледала много видеозаписи, в които пее и свири. В нейното представяне на сцената винаги има нещо толкова искрено. Артистичността й е комбинация от уязвимост и сила. Тя наистина влага смисъл във всяка една дума. Нина Симон ми помогна да видя как музиката може да трансформира гнева и яростта в нещо красиво и пречистващо. Аз подхождам към моите собствени композиции по този начин: Кои лични или социални теми трябва да бъдат казани на езика на джаза? Как да остана вярна на това, което е важно за мен, докато изразявам своето послание по начин, по който да достигне до сърцата на моите слушатели без да ги отблъсне? Никога не съм имала усещането, че има неоползотворено пространство в който и да е от албумите на Нина. Всяка песен изглежда внимателно подбрана, изпълнена и подредена така, че да окаже възможно най-голямо въздействие върху слушателя. Аз самата се стремя към тази динамика.
Нина никога не е спирала да преследва своята истина, изследвайки в детайли как чрез артистичността би могла по някакъв начин да привлече вниманието към нещата, които е считала за важни. Това изисква много смелост, упоритост и решителност. Нина Симон се превръща в символ на някои от най-важните ценностни характеристики на американската култура: постоянство в лицето на опозицията, прямота от името на слабите и маргинализираните и настойчивост за свобода.
Рене Мари
